El universo de Yayoi Kusama florece en Melbourne
Yayoi Kusama, conocida por su deslumbrante universo de puntos infinitos y sus instalaciones inmersivas, ha vuelto a conquistar al público con una retrospectiva de gran escala en Australia. La muestra, organizada por la Galería Nacional de Victoria (NGV) en Melbourne, celebra la ilustre carrera de la icónica artista contemporánea, abarca ocho décadas de práctica artística, incluyendo la presentación global de su obra más reciente.
Dirección: NGV International 180 St Kilda Road, Melbourne (Australia)
Horario: Hasta el 21 de abril de 2025
La exposición Yayoi Kusama reúne 200 obras, muchas de ellas nunca antes vistas en Australia, y un número récord de impactantes instalaciones inmersivas. Exhibida en toda la planta baja del edificio NGV International, esta retrospectiva se posiciona como una de las más completas jamás realizadas sobre la obra de Kusama y la mayor presentada en Australia hasta la fecha.
“My art originates from hallucinations only I can see.” Yayoi Kusama
Un recorrido por la vida y obra de Kusama
La exposición traza la carrera de Kusama desde su infancia en los años 30 hasta la actualidad, mediante una exquisita selección de piezas procedentes de la colección personal de la artista, colecciones privadas e instituciones destacadas de Japón, el sudeste asiático y Australia. Con pinturas, esculturas, collages, moda, videos e instalaciones, la muestra revela la asombrosa amplitud de su práctica multidisciplinar.
Nacida en Japón en 1929, Kusama es reconocida como una de las artistas más importantes y célebres del mundo, gracias a sus inolvidables contribuciones a movimientos artísticos clave del siglo XX y XXI, como el minimalismo, el arte pop y el arte feminista. Su distintivo uso de patrones, colores y símbolos ha dado lugar a obras inmersivas y profundamente personales que trascienden los contextos culturales.
“I, Kusama, am the modern Alice in Wonderland.” Yayoi Kusama
La exposición incluye diez de las icónicas instalaciones inmersivas de Kusama, el mayor número de ellas reunido en un solo lugar. Y entre las más destacadas se encuentra la obra inédita «Infinity Mirrored Room–My Heart is Filled to the Brim with Sparkling Light» (2024), que invita a los visitantes a un espacio espectacular que evoca un universo celestial aparentemente infinito. Este nuevo trabajo, que emplea espejos para crear la ilusión óptica del infinito, continúa la tradición de Kusama de construir instalaciones inmersivas que exploran su visión ilimitada.
El peso de la memoria y la obsesión
A lo largo de su carrera, Kusama ha transformado su lucha contra los trastornos mentales en un motor creativo. Su constante referencia a los puntos, las redes y el infinito no solo alude a su fascinación por el cosmos, sino también a su manera de lidiar con las alucinaciones que la han acompañado desde su infancia.
En esta retrospectiva, una sección especial se centra en la influencia de sus raíces japonesas, destacando su serie «My Eternal Soul». Estas obras, con colores vibrantes y motivos abstractos, reflejan tanto su conexión con la tradición artística nipona como su constante búsqueda de renovación.
Hitos y novedades
La retrospectiva también incluye el debut en Australia de «Dancing Pumpkin», una imponente escultura de bronce amarillo y negro de cinco metros de altura concebida en 2020, que permite a los visitantes caminar bajo la misma. Asimismo, también destacamos «The Hope of the Polka Dots Buried in Infinity Will Eternally Cover the Universe» (2019), una instalación con formas tentaculares de seis metros de altura, cubiertas de puntos negros y amarillos. ¡Impresionante!
Otra obra relevante es «Narcissus Garden» (1966/2024), una iteración actualizada de la obra que Kusama presentó extraoficialmente en la Bienal de Venecia de 1966. La instalación incluye 1400 esferas de acero inoxidable que reflejan infinitamente su entorno, creando un paisaje envolvente y profundamente simbólico inspirado en el mito griego de Narciso.
El espacio público de la NGV también ha sido transformado por los característicos lunares de Kusama, con obras específicas que incluyen una intervención en la icónica pared de agua del museo y «Dots Obsession», una instalación con esferas inflables gigantes que flotan sobre los visitantes en el Gran Salón. Además, en el exterior, más de 60 árboles del bulevar St. Kilda Road han sido envueltos generando una obra de puntos rosas y blancos titulada «Ascension of Polka Dots on the Trees».
Arte y legado en expansión
La retrospectiva no solo celebra las obras visuales de Kusama, sino también su activismo, diseño de moda y arte performativo de finales de los años 60. Una sección especial incluye fotografías, cartas, revistas y carteles de archivo que documentan cómo Kusama utilizó sus happenings como vehículos de exploración de ideas radicales, como la liberación sexual.
La NGV complementa la exposición con programas públicos, como «Las Noches de Viernes en la NGV» (del 20 de diciembre al 18 de abril) y colaboraciones con Asia TOPA, el principal festival trienal de artes escénicas de Asia-Pacífico en Australia, junto con el Arts Centre Melbourne, presentarán «Pulau» (Island), una respuesta a la emblemática obra de Kusama creada por la coreógrafa Melanie Lane, que se realizará en el Gran Salón durante dos noches, el 22 y 23 de febrero de 2025.
Además, en la galería infantil gratuita de la NGV se encuentra «The Obliteration Room» (2002-actualidad), una instalación interactiva de gran escala que invita a audiencias de todas las edades a cubrir un interior doméstico completamente blanco con un caleidoscopio de puntos de colores.
A lo largo de su carrera, Kusama ha utilizado puntos y otras formas repetitivas para cubrir diversas superficies y llenar habitaciones completas.
Ella denomina este proceso como «obliteración», un concepto que fundamenta gran parte de su práctica artística y que implica fragmentar algo para devolverlo al universo. En esta obra, Kusama invita a los niños y niña y a sus familias a participar en este proceso de obliteración, añadiendo puntos brillantes y coloridos a los muebles, objetos y superficies blancas.
Junto a las obras procedentes de la colección de la artista, se exhibirán préstamos significativos de Ota Fine Arts, así como de importantes museos japoneses y australianos, incluyendo el Museo Nacional de Arte Moderno de Tokio, el Museo Nacional de Arte Moderno de Kioto, el Museo de Arte Contemporáneo de Hiroshima, el Museo de Arte de Chiba, el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, el Museo de Arte de Iwami, la Galería Nacional de Australia en Canberra, la Galería de Arte de Queensland | Galería de Arte Moderno, y colecciones privadas como las de Lito y Kim Camacho y Daisuke Miyatsu.
“When we obliterate nature and our bodies with polka dots, we become part of the unity of our environments.” Yayoi Kusama
Sin más, esta exposición es una oportunidad única para sumergirse en el universo infinito de Yayoi Kusama y experimentar su inigualable creatividad en todo su esplendor. Muy recomendable.
(*) Fotografías proporcionadas por la NGV. Foto portada: Yayoi Kusama’s Dancing Pumpkin 2020. Photo: Sean Fennessy; Foto fija horizontal 1: Yayoi Kusama. Photo by Yusuke Miyazaki. Courtesy of Ota Fine Arts; Foto fija horizontal 2: Installation view of Yayoi Kusama’s. Dots Obsession, 1996/2024, as part of the Yayoi Kusama exhibition at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 1: Installation view of Yayoi Kusama’s With All My Love for the Tulips, I Pray Forever 2013 on display as part of Yayoi Kusama at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 2: Yayoi Kusama’s Infinity Mirrored Room–My Heart is Filled to the Brim with Sparkling Light, 2024 on display at the NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 3: Installation view of The Spirits of the Pumpkins Descended into the Heavens 2015 on display as part of Yayoi Kusama at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 4: Installation view of Yayoi Kusama’s Genesis 1992-93 on display as part of Yayoi Kusama at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 5: Installation view of Yayoi Kusama’s Love is Calling, 2013, on display as part of Yayoi Kusama at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 6: Visitors in Yayoi Kusama’s The Obliteration Room 2002-present, the Kusama for Kids exhibition at NGV International. Photo: Eugene Hyland; Foto slider 7: Installation view of Yayoi Kusama’s Invisible Life, 2000/2024, on display in the Yayoi Kusama exhibition at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 8: Installation view of Yayoi Kusama’s The Hope of the Polka Dots Buried in Infinity Will Eternally Cover the Universe 2019 as part of the Yayoi Kusama exhibition at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 9: Installation view of Yayoi Kusama’s Ladder to Heaven 2019 on display as part of Yayoi Kusama at NGV International. Photo: Sean Fennessy; Foto slider 10: Installation view of Yayoi Kusama’s Walking on the Sea of Death, 1981, as part of the Yayoi Kusama exhibition at NGV International. Photo: Kate Shanasy; Foto slider 11: Yayoi Kusama’s The Obliteration Room 2002–present. Queensland Art Gallery | Gallery of Modern Art. Photo: N Harth, QAGOMA; Foto slider 12: Installation view of Yayoi Kusama’s Chandelier of Grief 2016/18, Tate Modern, London. Courtesy of Ota Fine Arts and Victoria Miro; Foto slider 13: Installation view of the Yayoi Kusama exhibition at NGV International. Photo: Sean Fennessy. All of them © YAYOI KUSAMA.
