Arte que se come: Jimmy Millán y Gio Esteve en Virens Barcelona
Siete momentos. Siete platos. Una vida reinterpretada desde el arte y la gastronomía. El artista contemporáneo Jimmy Millán y el chef Gio Esteve presentan una propuesta en Virens, el restaurante del hotel Almanac Barcelona, que trasciende cualquier etiqueta: una experiencia sensorial donde la memoria, la emoción y la creatividad se sirven en mesa.
Una biografía convertida en menú degustación
No estamos ante una colaboración convencional, sino ante una auténtica simbiosis creativa. Ambos han logrado convertir la trayectoria vital del artista en un relato gastronómico completo, donde cada elaboración funciona como un capítulo y cada bocado como una forma de entender su universo.
Tal y como recoge el proyecto original, la experiencia se construye como una narración biográfica en formato showcooking exclusivo, en la que materia y sabor dialogan constantemente.
“Jimmy expresa con imágenes; nosotros con el sabor.” Gio Esteve
Del diálogo a la creación: cuando el arte se cocina
Todo comienza con una conversación. Una de esas que no buscan resultados inmediatos, sino comprensión. Durante horas, Millán y Esteve identificaron los hitos clave de la vida del artista, marcada por la evolución constante, la ruptura y la exploración.
El reto no era sencillo: traducir emociones visuales en lenguaje gastronómico. Mientras uno trabaja desde el gesto, el color y la textura, el otro lo hace desde el sabor, la temperatura y la técnica. Sin embargo, el punto de encuentro fue claro: la emoción.
Por su parte, Jimmy Millán ha entendido esta colaboración como un ejercicio de exigencia creativa. Un proceso que no solo ha ampliado su lenguaje artístico, sino que lo ha confrontado con nuevas formas de narrar.
“Cada recuerdo tiene una emoción clara, y esa emoción se traduce en ingredientes, textura y temperatura.” Gio Esteve
La vajilla como extensión del relato
Aquí no hay elementos secundarios. La vajilla, diseñada por el propio artista, se convierte en un componente narrativo fundamental. Cada pieza es una prolongación de su obra, una superficie intervenida que actúa como puente entre el arte y la cocina.
La colección, producida artesanalmente por la histórica alfarería Alfonso Góngora, incorpora grietas, texturas, esmaltes y trazos que reflejan la identidad visual de Millán.
Pero su valor va más allá de lo estético. Cada marca en la cerámica tiene un significado. Cada imperfección es intencionada. No es decoración: es memoria y evolución. Es el rastro físico de una trayectoria vital que se materializa en cada servicio.
“No es una vajilla unidireccional con un discurso exclusivamente mío, es el resultado de un diálogo entre ambos.” Jimmy Millán
Siete hitos, siete emociones: el menú como relato
El menú se articula como una biografía fragmentada en momentos clave. No busca reproducir recuerdos, sino interpretarlos, así como transformar decisiones en texturas, rupturas en cocciones y aprendizajes en matices.
El origen: pureza y posibilidad
Un pan de té verde con sal gruesa y aceite de Jaén abre la experiencia.
Minimalismo absoluto. Un punto de partida limpio, como un lienzo en blanco. Y… ¡absolutamente delicioso!
La ruptura (2015): el cambio inevitable
Puerros en dos cocciones simbolizan la decisión de abandonar lo conocido. Exterior firme, interior delicado. Un reflejo directo de la transición personal convertido en un bocado muy sutil que seduce en boca.
La etapa pop (2018 – Londres): explosión creativa
Guisantes del Maresme con pilpil de bacalao y flores de pimienta construyen un plato vibrante, lleno de energía y contraste. De la misma manera que Londres representó una de sus etapas más fructíferas en lo creativo, este plato actúa casi como una caricia suave que reconforte cuerpo y mente.
El viaje a Oriente (2020 – Seúl): profundidad y fusión
El guiso de garbanzos con anguila ahumada introduce la dimensión internacional se convirtió en nuestro favorito. Tradición reinterpretada con matices asiáticos. Es un plato lleno de capas, que destaca por sus texturas y por los matices que se van mostrando a medida que se va degustando. Una explosion de sabor inolvidable.
La luz de Asia (2020-2025): expansión
El salmonete con lechuga a la brasa encarna una etapa de consolidación y apertura: un plato estructurado, luminoso y preciso. Como a lo largo de todo el menú, Gio Esteve firma creaciones únicas, de gran impacto visual y sustentadas en ingredientes de máxima calidad, que maneja con una destreza fascinante. Una propuesta que confirma que tanto Millán como Esteve son dos grandes artistas en ámbitos distintos.
La madurez (2025): tiempo y oficio
Rabo de vaca vieja estofado. Intensidad, profundidad y paciencia. Una receta menos contundente de lo que parece, exquisita y que destaca por la textura extra melosa de la carne. Remite a la evolución y al conocimiento adquiridos por Millán a lo largo de toda su carrera, y además, es un plato muy arraigado en su familia, y que se suele cocinar habitualmente.
“Por formas, colores y sabores, cada plato tiene una conexión única conmigo… No obstante podría destacar dos, el cuenco blanco y rojo, donde están servidos los guisantes del Maresme, y el plato del sol con la lechuga a la brasa y los salmonetes…pero claro me dejo la olla de barro con el guiso de garbanzos y anguila, el bendecido con rabo de vaca vieja estofada…..¡qué complicado elegir!” Jimmy Millán
El legado: el cierre emocional
Chocolate, tierra de cacao y sal. Dulce, amargo, complejo.
El cierre de un recorrido vital que se condensa en una palabra: equilibrio. Se sirve sobre una pieza cerámica creada específicamente para el proyecto, intervenida con uno de los gestos plásticos más reconocibles del artista. El resultado es un diálogo constante entre continente y contenido.
“No se trata de ilustrar recuerdos, sino de interpretarlos: transformar decisiones en texturas.” Gio Esteve
El espacio como parte de la narrativa
La experiencia tiene lugar en Virens, el restaurante vegetal de Almanac Barcelona, transformado aquí en un escenario íntimo donde todo sucede frente al comensal.
El formato showcooking —limitado a solo 10 personas por sesión— convierte cada servicio en una puesta en escena casi performativa. La barra deja de ser un elemento funcional para convertirse en un territorio de encuentro entre creador y espectador.
“Virens ya es un espacio muy sensorial y honesto. Aquí la barra se convierte en escenario y el comensal en espectador.” Gio Esteve
No hay distancia. El relato se construye en directo y la cercanía de la barra amplifica la experiencia, permitiendo al comensal formar parte activa de la narrativa.
Vivir el arte: más allá del plato
La propuesta se extiende más allá del restaurante gracias a la iniciativa “Almanac Goes Art”. El hotel se convierte en una extensión del proyecto, con espacios intervenidos por el propio artista.
La Penthouse, transformada en un entorno inmersivo, permite a los huéspedes convivir con las obras. No solo observarlas, sino habitarlas.
El arte deja de ser objeto para convertirse en experiencia, y en una invitación a establecer una relación más íntima y directa con la creación contemporánea.
El equilibrio como desafío creativo
Uno de los mayores logros del proyecto es su coherencia y armonía. Ninguna disciplina domina a la otra. Ni el arte eclipsa a la cocina ni la cocina diluye el mensaje artístico, y se nota que hay una gran sintonía entre Esteve y Millán.
Ese punto intermedio, difícil de alcanzar, es lo que convierte la experiencia en algo verdaderamente relevante. Todo está al servicio del relato.
“Siento este proyecto como un reconocimiento… un premio en mitad del camino.” Jimmy Millán
Cuando la creatividad se vuelve experiencia
“Unión” es la palabra que mejor define este proyecto. Unión entre disciplinas, entre lenguajes, entre personas.
Jimmy Millán y Gio Esteve han creado algo más que un menú: han construido una nueva forma de narrar. Una donde el arte se puede tocar, oler y saborear.
“Esta experiencia es: Arte + cocina. Persona + producto. Historia + experiencia. Uno más uno: algo sencillo que, cuando encaja, se convierte en algo que se siente.” Gio Esteve
(*) Fotos proporcionadas por Almanac Hotel.
