«Walk the House» by Do Ho Suh en la Tate Modern
En el corazón de Londres, la Tate Modern presenta The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House, una cita artística que invita a redescubrir el concepto de hogar a través de piezas que son al mismo tiempo arquitectónicas, frágiles y profundamente evocadoras. Esta gran retrospectiva—la primera del artista en la ciudad en más de una generación—recorre tres décadas de su obra, explorando memoria, migración, identidad y la capacidad de transportar espacios íntimos más allá de fronteras físicas y temporales.


Desde el primer golpe visual, el visitante se topa con Rubbing/Loving Project: Seoul Home (2013–2022), una réplica de su antigua casa –un hanok coreano– revestida de papel de morera sobre el que se ha frotado graphite para capturar texturas, contornos, marcas de vida. Es como si el recuerdo se hiciese material, doblegándose entre lo tangible y lo etéreo.

La exposición continúa con Nest/s (2024), una pasarela de estancias conectadas—cada una hecha de poliéster semitranslúcido y estructurada sobre armazones metálicos—donde los interruptores, las asas y azulejos recrean los espacios que Suh ha habitado: desde Seúl hasta Londres, Nueva York o Berlín. Es un viaje por su memoria arquitectónica, por el vientre simbólico que nos define.

Luego, Perfect Home: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul (2024) ofrece un interior blanco casi fantasmagórico donde los objetos domésticos se cosen con colores a las paredes: un mapa emocional punteado por perillas y enchufes que identifican lugares y épocas.
La dimensión íntima se entrelaza con lo visualmente cautivador, dando lugar a una experiencia cargada de emoción y memoria. Elementos aparentemente cotidianos se transforman en monumentos de nostalgia, invitándonos a reconectar con nuestras propias trayectorias personales. Las réplicas arquitectónicas elaboradas en tejido, papel y grafito actúan como metáforas del acto de migrar, reconstruir y persistir, llevando consigo el peso —y la belleza— del pasado.
La exposición también exhibe trabajos en papel, videos y dibujos menos espectaculares pero igualmente reveladores—como el proyecto Bridge, un experimento interdisciplinar sobre el «hogar perfecto» que tendría lugar, tal vez, en el océano Ártico, equidistante entre las ciudades donde vivió.

“Se trata de una meditación visual sobre el hogar que toca lo común y lo profundo.”
Asimismo, y como podéis comprobar por kas imágenes, Walk the House no solo revisita un repertorio crómatico y frágil, sino que actúa como una crónica visual de lo que significa desplazarse, mantener vivo un vínculo con lo vivido y construir hogar donde sea que uno se encuentre. Por todo ello, el arte de Suh enfrenta de manera poética o urgente la pregunta: ¿qué hacemos con el hogar cuando ya no estamos en él? Food for thought.
“I don’t live in one place, I live in between places.” Do Ho Suh
La muestra se puede visitar en la Tate Modern hasta el 26 de octubre de 2025.
Sobre So Ho Suh
Do Ho Suh (Seúl, 1962) es uno de los artistas contemporáneos más influyentes de su generación, reconocido por transformar lo personal en universal a través de instalaciones monumentales que exploran la memoria, la migración y la noción de hogar. Formado en Bellas Artes en la Universidad Nacional de Seúl y más tarde en la Escuela de Diseño de Rhode Island y en la Universidad de Yale, su trayectoria refleja su propio tránsito vital entre Corea, Estados Unidos y Europa. Sus obras, realizadas en materiales translúcidos como tejidos o papel, recrean espacios domésticos y arquitecturas que el artista ha habitado, convirtiéndolos en paisajes emocionales y poéticos que invitan al espectador a reflexionar sobre la identidad, el desplazamiento y las huellas invisibles de la vida cotidiana.
(*) Fotos proporcionadas por la Tate Modern. Foto de portada Nest/s, 2024 (detalle). Poliéster, acero inoxidable. 410,1 x 375,4 x 2148,7 cm. y foto fija horizontal 1: Perfect Home: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul, 2024 (detalle). Poliéster, acero inoxidable. 455 x 575 x 1237 cm. Cortesía del artista, Lehmann Maupin (Nueva York, Seúl y Londres) y Victoria Miro. Fotografía: Jeon Taeg Su © Do Ho Suh; foto slider 1: Rubbing/Loving Project: Seoul Home, 2013–2022. Vista de instalación en el Museum of Contemporary Art Australia, Sídney, Australia. Fotografía: Sebastian Mrugalski. Cortesía del artista, Lehmann Maupin (Nueva York, Seúl y Londres) y Victoria Miro. © Do Ho Suh; foto slider 2: Perfect Home: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul, 2024, vista de instalación en The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House y foto vertical 2: Nest/s, 2024, vista de instalación en The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House. Cortesía del artista, Lehmann Maupin (Nueva York, Seúl y Londres) y Victoria Miro. Creación con el apoyo de Genesis. © Do Ho Suh. Fotografía © Tate (Jai Monaghan); foto slider 4: Rubbing/Loving: Company Housing of Gwangju Theater, 2012. Encargo de la Bienal de Gwangju, 2012. Fotografía: Prudence Cuming Associates. Cortesía del artista, Lehmann Maupin (Nueva York, Seúl y Londres) y Victoria Miro. © Do Ho Suh; foto fija horizontal 2: Nest/s, 2024, vista de instalación en The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House, foto vertical 1: Wise Man, 2023, vista de instalación en The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House, foto vertical 3 y slider 3: Perfect Home: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul, 2024, vista de instalación en The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House. Cortesía del artista, Lehmann Maupin (Nueva York, Seúl y Londres) y Victoria Miro. Creación con el apoyo de Genesis. © Do Ho Suh. Fotografía © Tate (Sonal Bakrania).



