Los ganadores de los premios Goya 2026 son…
La 40ª edición de los Premios Goya ha vuelto a poner el foco en la diversidad y el talento del cine español actual. En una gala marcada por la emoción y el reconocimiento a distintas sensibilidades creativas, la Academia premió obras que abarcan desde la introspección íntima hasta propuestas de fuerte personalidad estética, pasando por relatos con clara dimensión social y moral.
La gran vencedora fue «Los Domingos», de Alauda Ruiz de Azúa, que se coronó como Mejor Película y reafirmó a su directora como una de las autoras esenciales del panorama europeo. Pero la noche fue mucho más: «Sorda», «Sirât», «Tardes de soledad», «Maspalomas» y «La cena» dibujaron un mapa cinematográfico apasionante que invita ser explorado.
Porque si algo dejaron claro los Goya 2026 es que el cine español dialoga, incomoda, emociona y, sobre todo, importa.
Los Domingos: la consagración de Alauda Ruiz de Azúa
La gran protagonista de la noche fue, sin discusión, «Los Domingos». Cinco premios mayores —Mejor Película, Mejor Dirección, Mejor Guion Original y los galardones interpretativos para Patricia López Arnaiz y Nagore Aranburu— consolidaron un recorrido que ya venía avalado por la crítica y los festivales.
Tras el éxito de «Cinco lobitos», Ruiz de Azúa vuelve a explorar los vínculos familiares y las tensiones invisibles que atraviesan la identidad. En esta ocasión, la historia de una joven que contempla ingresar en un convento se convierte en un poderoso retrato sobre la fe, la pertenencia y la libertad individual.
La película destaca por su delicadeza narrativa. No hay juicio, no hay moraleja explícita. Hay dudas, silencios, conversaciones incómodas y miradas que lo dicen todo. Esa capacidad para capturar lo intangible es lo que convierte a «Los Domingos» en una obra mayor.
Más allá de los premios, es una película que merece verse en pantalla grande, dejarse reposar y conversar después. Cine que no se agota en los créditos finales.
Sorda: cuando el silencio se convierte en lenguaje
Entre los títulos que han marcado esta temporada destaca con fuerza «Sorda», una obra que ya analizamos en CC/magazine a través de una entrevista a su protagonista: Miriam Garlo.
La película aborda la maternidad, la identidad y la pertenencia desde la experiencia de una mujer sorda. Pero más allá del argumento, lo verdaderamente transformador es su propuesta sensorial: el tratamiento del sonido —y del silencio— obliga al espectador a cambiar su forma de percibir la historia.
No es solo una película sobre la sordera; es una película que nos invita a escuchar de otra manera. A cuestionar nuestros códigos comunicativos. A replantearnos qué significa pertenecer.
Sirat, de Óliver Laxe: cine como experiencia sensorial
Si «Los Domingos» conquistó los grandes premios, «Sirat», dirigida por Óliver Laxe, se consolidó como la gran referencia estética del año al imponerse en los apartados técnicos.
Definida como un viaje sensorial al límite del desierto, «Sirat» es una experiencia cinematográfica radical. El paisaje no es escenario: es personaje. El sonido no acompaña: envuelve. La cámara no observa: hipnotiza.
Laxe apuesta por un cine contemplativo, exigente, que huye de la narrativa convencional. El espectador no asiste pasivamente sino que atraviesa la película y viceversa. Quizá por eso, no podemos evitar confesar que echamos de menos un mayor reconocimiento en el palmarés principal. Más aún si tenemos en cuenta que la película ha logrado dos nominaciones en la edición número 98 de los Oscars, que se celebrarán el próximo 15 de marzo. Un hito internacional que subraya su dimensión artística y su proyección global.
Tardes de soledad: Albert Serra y la muerte como ritual
El Goya al Mejor Documental fue para «Tardes de soledad», la controvertida obra de Albert Serra que ya había obtenido la Concha de Oro en San Sebastián.
En esta ocasión, Serra dirige su mirada hacia la tauromaquia a través del retrato del torero Andrés Roca Rey y su cuadrilla. Fiel a su estilo, el cineasta observa el ritual con una distancia casi entomológica, sin subrayados ni concesiones.
La muerte, el cuerpo, el riesgo y el silencio se convierten en materia cinematográfica. El documental no busca convencer sino mostrar, y en esa exposición cruda reside tanto su polémica como su potencia artística.
Nosotros hemos sido capaces de finalizarla. Nuestra sensibilidad nos impide enfrentarnos a una corrida de toros, incluso desde la mirada estética y autoral de Serra. Eso no resta valor a su propuesta ni al reconocimiento recibido, pero sí marca un límite personal que también forma parte de nuestra manera de entender la cultura: admiramos el riesgo formal y el debate que genera, aunque en este caso no hayamos podido acompañarlo como espectadores.
Maspalomas: el peso del pasado y la dignidad del presente
El premio a Mejor Actor Protagonista fue para José Ramón Soroiz por su papel en «Maspalomas», un drama que explora las segundas oportunidades y las cuentas pendientes con el pasado.
Ambientada en el icónico enclave canario, la película utiliza el paisaje como espejo emocional. El mar, la luz y la arena dialogan con los recuerdos del protagonista.
«Maspalomas» es cine de personajes, de miradas, de silencios cargados de historia. Una película que habla del deseo en la madurez y de la dignidad frente al paso del tiempo.
La cena: comedia negra con aroma berlanguiano
Una de las sorpresas de los Premios Goya 2026 fue «La cena», dirigida por Manuel Gómez Pereira, que acumuló ocho nominaciones, incluidas Mejor Película y Mejor Actor Protagonista.
Esta comedia negra con trasfondo histórico, claramente influenciada por el espíritu coral y satírico de Berlanga, sitúa su acción dos semanas después del final de la Guerra Civil. Franco solicita una cena de celebración en el Hotel Palace y, mientras se organiza el banquete, en la cocina se trama algo más que un menú: una posible fuga.
El reparto está encabezado por Alberto San Juan, como el meticuloso maitre Genaro, y Mario Casas, en el papel del joven teniente Medina. Con un Feroz a Mejor Comedia y el respaldo de la crítica, «La cena» demuestra que el humor puede ser una poderosa herramienta para revisar la memoria histórica desde la inteligencia y la ironía.
Susan Sarandon: el puente internacional
La dimensión internacional de la gala estuvo representada por Susan Sarandon, quien recibió el Goya Internacional en reconocimiento a su trayectoria y compromiso.
Su presencia reforzó la idea de que el cine español dialoga de tú a tú con la industria global. Sarandon recordó que el arte no es solo entretenimiento: es memoria, resistencia y conciencia.
Un año para celebrar (y para ir al cine)
Para quienes quieran tener una fotografía clara de la noche, este es el palmarés más destacado de la 40ª edición:
Mejor Película: «Los Domingos»
Mejor Dirección: Alauda Ruiz de Azúa («Los Domingos»)
Mejor Actor Protagonista: José Ramón Soroiz («Maspalomas»)
Mejor Actriz Protagonista: Patricia López Arnaiz («Los Domingos»)
Mejor Actriz de Reparto: Nagore Aranburu («Los Domingos»)
Mejor Actor Revelación: Antonio «Toni» Fernández Gabarre («Ciudad sin sueño»)
Mejor Guion Original: «Los Domingos»
Mejor Guion Adaptado: «La cena»
Mejor Dirección de Fotografía: «Sirat»
Mejor Montaje: «Sirat»
Mejor Dirección Artística: «Sirat»
Mejor Sonido: «Sirat»
Mejor Película Documental: «Tardes de soledad»
Mejor Película Iberoamericana: «Belén» (Argentina)
Mejor Canción Original: «Flores para Antonio» ( Alba Flores, Sílvia Pérez Cruz)
Mejor Película de Animación: «Decorado» (Alberto Vázquez, Chelo Loureiro, Iván Miñambres, Jose María Fernández de Vega)
Mejor Cortometraje Documental: «El Santo» (Carlo D’Ursi)
Mejor Cortometraje Ficción: «Ángulo muerto» (Cristian Beteta)
Mejor Cortometraje Animación: «Gilbert» (Alex Salu, Arturo Lacal, Jordi Jiménez)
Goya Internacional: Susan Sarandon
Pero más allá de la lista, lo importante es lo que viene después de los premios. Las películas no terminan en la gala: empiezan en la sala de cine. Por ello, os animamos a verlas. Muchas siguen en cartelera y otras ya pueden encontrarse en plataformas como Movistar Plus+ o Filmin.
Porque aunque los Goya se celebran una noche, el cine, en cambio, se celebra todo el año. Y el mejor premio que podemos darles a estas películas es ir a verlas.
