Trabaja en animación 3D y 2D, tanto digital como analógica, y su particular estilo collage combina referencias de la cultura juvenil y urbana con una estética DIY muy próxima a la generación Z.

Entre sus clientes se incluyen The New York Times, BMW, TikTok o Gucci, entre otros, y lo cierto es que su característico estilo, su personalidad humilde y cautivadora, así como su talento le han convertido en un creativo de referencia con el que las marcas de todo el mundo quieren colaborar.

En Forward Festival Berlin, Deveroe compartirá sus consejos y trucos para encontrar un estilo único, y también recorrerá su propio viaje, haciendo hincapié en sus miedos, vicios y en su particular forma de trabajar y de abordar los proyectos y la vida.

Pasen y lean.

¿Cómo ves la escena del diseño en tu ciudad?

Intento activamente no ser parte de la escena. No por mala voluntad, sino porque generalmente no soy fanático de los círculos cerrados. Tal vez sea solo yo, o que me he perdido algo importante, pero para mí, la mayoría de las conversaciones que tienen lugar en los eventos del sector me parecen muy parecidas. Pierdo interés rápidamente. Tuve una conversación más significativa y, sobre todo, más inspiradora con dos obreros en una estación de autobuses que en la inauguración de una galería de moda.

Tuve una infancia bastante dura, creciendo en un hogar algo caótico. Había armas en nuestra casa, drogas duras y bastantes visitas de la policía. Pero mi mamá era genial; me animaba a pasar mucho tiempo dibujando y haciendo arte. Con mis amigos, dibujaba cómics e incluso intenté venderlos en un momento dado. Todavía soy amigo de esos niños.

Lo pasé increíble siendo un niño, a pesar de que mi entorno no era el más adecuado. Respondiendo a tu pregunta, déjame resumirlo de esta manera: crecí con tanto caos que encuentro la paz aburrida. ¡Mirando mi trabajo ahora, tiene bastante sentido!

Trabajas en animación 2D y 3D, tanto digital como analógica, ¿con qué disciplina te sientes más cómodo y/o cuál disfrutas más?

Imagina a un niño con todo tipo de lápices, tizas, tijeras, cinta adhesiva, acuarelas, pinceles, cámaras, marcadores y todo tipo de herramientas dispuestas frente a él. Ese soy yo.

Tomo todo eso, lo arrojo a una licuadora, añado algo de especias y luego lo mezclo todo. No siempre estoy seguro de lo que saldrá de eso. Es la mezcla actual de medios, así como encontrar la pieza mientras trabajo, lo que realmente me interesa. Solo tienes que mantener el flow.

Prefiero lo analógico, ya que obtienes resultados más rápidos, aunque todo se junta digitalmente.

“Prefiero lo analógico, ya que obtienes resultados más rápidos.”

Al final del día, se trata de confiar en tu intuición, tener tus archivos y estructuras de carpetas en orden y seguir adelante. Mantén los renders bajo control y la curiosidad alta. No pierdas el flow. Yo no me puedo permitir perder el flow.

Asimismo, tu estilo de collage mezcla referencias de la cultura urbana y juvenil con una estética muy DIY dirigida a la generación Z. ¿Cuál ha sido el proceso para lograr un estilo tan distintivo y fresco que comunica tan bien con una generación nativa digital?

Realmente me encanta cómo los niños experimentan el mundo de manera libre y sin prejuicios. Y, en cierta medida, echo de menos ser niño. Por eso, realmente trato de proteger a mi niño interior, y lo digo en serio.

Así que, cuando estoy creando, trato de llevarme a un punto en el que no tenga que pensar. Hay ciertos lugares por los que no quieres caminar con la mente. Quieres caminar por ahí con el corazón.

“Cuando estoy creando, trato de llevarme a un punto en el que no tenga que pensar.”

Dicho esto, siempre fui bueno escuchando mis instintos. También aprendí a ser muy atento y observador. De niño, realmente tenía que depender de eso.

Así que, básicamente, salgo y observo. Luego pienso un poco, y cuando vuelvo al estudio, simulo. Trato de recrear la sensación que las personas tienen cuando están online o con sus teléfonos. Esta chica ha estado haciendo doomscrolling durante tres horas seguidas; me pregunto cómo se siente ahora. Él ha estado en Tinder durante un mes; ¿cómo afecta eso a su autoestima? Esas son las preguntas interesantes a plantear.

¿Cuáles son tus principales fuentes de inspiración y referencias?

Honestamente, a menudo no me interesa mucho el trabajo de otras personas. Disfruto y veo películas, pero no me interesa mucho el resto.

Por supuesto, hay algunos artistas de los que pienso, «¡Oh, desearía haber pensado en eso!». Artistas como David Lynch, el primer Francis Bacon, Alberto Mielgo o The Alchemist, por ejemplo.

Sin embargo, sí que muestro interés por todo lo nuevo: nuevos lugares, nuevas caras.

¿Qué papel juega la IA en tu trabajo? ¿y qué opinas sobre ella?

Uso la IA más como un asistente personal, ayudándome con texturas, investigación y preguntas técnicas sobre ciertos programas.

Personalmente, soy fan y estoy emocionado por lo que está por venir. La forma en que lo entiendo es: la IA funciona principalmente haciendo predicciones. Si has escaneado 2 millones de pinturas de Manet, supongo que es bastante fácil recrear una, ¿verdad? Así que, cuando se trata de mi trabajo, trato de mantenerme impredecible.

A pesar de estar familiarizada con la tecnología digital, Internet y las redes sociales desde una edad muy temprana, la generación Z también es víctima de este contexto y de estas herramientas que nos mantienen hiperconectados e hiperinformados. ¿Cómo lo experimentas y cómo crees que se puede gestionar para mejorar nuestra salud mental?

Mi respuesta puede parecer poco atractiva, pero para mí, personalmente, creo que deberíamos alejar a los jóvenes de las redes sociales por completo.

“Creo que deberíamos alejar a los jóvenes de las redes sociales por completo.”

Es decir, sin redes sociales hasta que tengan 18 años. Esto puede sonar duro, pero ten en cuenta que tendremos que esperar otros 10-15 años para entender realmente las implicaciones negativas que traen las redes sociales, especialmente para los jóvenes. Daña a la mayoría de las personas, particularmente a los jóvenes. Por ello, creo que hay que dejar a los niños que sean niños.

Esto es bastante obvio a estas alturas. No hay mejora en tu salud mental mientras miras un teléfono. La mejor manera de cuidar tu bienestar mental es dejar el teléfono a un lado, tan simple como eso.

En cuanto a mí, estoy tratando de reducir mi tiempo frente a la pantalla a 1:30 horas al día. Solía estar por encima de las 3 horas diarias, lo que realmente me hizo pensar. ¡Eso suma alrededor de 3 días y medio en un mes! Es mucho tiempo. Ahora mismo, estoy en poco menos de 2 horas.

Para los artistas, es incluso peor. Porque como artista, tu atención es uno de tus mayores activos. En lugar de desperdiciarla en las redes sociales o en las profundidades de la hiperinformación que todo lo consume, protégela, nútrela.

Entre tus clientes están The New York Times, BMW, TikTok, RIN, ARTE o Gucci. ¿Qué ha significado para ti trabajar con clientes tan potentes? ¿El proceso de trabajo con este tipo de marcas difiere mucho en comparación con clientes más pequeños?

Honestamente, no significa mucho para mí, pero sí muestra que mi trabajo es apreciado. Así que, eso es algo agradable. También muestra que hay una necesidad para mi tipo de trabajo.

Realmente trato de dar el 100% sin importar el tipo de cliente. La verdad es que da no importa quien sea el cliente: si confían en ti, estás bien. Si no, podrías encontrarte en un infierno de bucles de retroalimentación eterna y sufrimiento. Cielo o infierno, realmente necesitas un cliente confiable para seguir adelante.

“Cielo o infierno, realmente necesitas un cliente confiable para seguir adelante.”

¿Qué nos puedes avanzar sobre tu conferencia en el Forward Festival?

Intentaré mostrar cómo algo genial puede ser raro, y cómo pude convertir la adversidad en creatividad.

¿Cómo ves el futuro?

Trato de no pensar demasiado en el mañana. Dada la forma en la que fui criado, siento que ya he ganado.

Así que no hay mucho de qué preocuparse. El mundo no se ha vuelto peor; en realidad está mejorando. Es solo que los nuevos medios han cambiado la forma en que vemos el mundo.

Un sueño (profesional)

Me gustaría hacer dibujos animados en algún momento y tener mi propio canal para niños. Quiero que esos niños sientan la misma alegría que sentí yo cuando era pequeño y pasaba mis mañanas de sábado frente al televisor viendo dibujos animados con un gran tazón de cereales frente a mí.

(*) Fotos y material gráfico proporcionado por Deveroe.

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