Diez años de CAN Madrid: arte contemporáneo en presente continuo
Dirección: Matadero Madrid
Horario: 5 al 8 de Marzo de 2026
Del arte urbano al arte contemporáneo más fresco: así ha evolucionado la feria que este 2026 celebra su décimo aniversario bajo el nombre de CAN Madrid. Esta nueva etapa consolida una trayectoria que comenzó en 2016 con el nombre de Urvanity, una feria boutique que apostaba por lenguajes artísticos emergentes. Una década después, CAN Madrid se prepara para recibir a más de 50 galerías de todo el mundo en Matadero Madrid, consolidando su presencia internacional y su apuesta por la escena más actual del arte contemporáneo.
Del impulso independiente al proyecto consolidado
La historia de CAN Madrid comienza con la visión de Sergio Sancho, un directivo del mundo de la publicidad que, tras visitar ferias y galerías en ciudades como Seúl, Tokio o Nueva York, detectó una carencia en el panorama nacional: una plataforma para artistas que estaban explorando nuevos lenguajes, alejados del circuito más institucional. Así nació Urvanity, una feria que, desde su primera edición, apostó por dar cabida a propuestas más frescas y menos convencionales.
La feria fue creciendo de forma orgánica: primero en el Palacio de Neptuno, luego en el COAM y, desde hace un par de años, en una carpa de 4.000 m² instalada en Matadero Madrid. Por sus pasillos han pasado cerca de 150.000 visitantes y se han presentado obras de unos 1.500 artistas. CAN Madrid ha sido, desde el inicio, un espacio para el descubrimiento y la democratización del arte contemporáneo.
De Urvanity a CAN Madrid: un cambio necesario
La evolución del proyecto ha motivado también un cambio de nombre. «La palabra ‘urbano’ comenzó a pesarnos», explica Sancho. «Si bien nacimos con una fuerte influencia de la escena underground y del arte urbano, hoy en día ese perfil representa solo un 10% o 15% de la programación». La nueva denominación, CAN Madrid (Contemporary Art Now), responde a una voluntad de coherencia con la feria homónima de Ibiza y con una mirada más amplia hacia el presente del arte contemporáneo.
Nuevas secciones, nuevas miradas
La edición de 2026 será la más ambiciosa hasta la fecha. Con más de 50 galerías confirmadas y un programa que incluye cinco secciones paralelas, CAN Madrid reafirma su rol como plataforma para nuevas voces. Entre las novedades de este año destaca Counterflow, una sección comisariada por Sasa Bogojev (tambien comisario en Ibiza) que presentará proyectos de artistas que van a contracorriente de las convenciones del mercado.
Otra incorporación es CAN Design, dedicada al diseño coleccionable. Esta línea, comisariada por Marisa Santamaría, responde al creciente interés por las piezas que habitan el cruce entre arte y diseño. También se estrena Solo/Duo Projects, una sección que da la bienvenida a galerías debutantes a través de propuestas centradas en uno o dos artistas.
El programa Young Galleries se duplica y acogerá a 10 espacios artísticos con menos de tres años de trayectoria, reforzando el compromiso de la feria con el descubrimiento. Finalmente, Foco LATAM regresa con una propuesta centrada en los «Nuevos Surrealismos» latinoamericanos, comisariada por Christian Viveros-Fauné.
Una feria con ADN global
Uno de los grandes logros de CAN Madrid ha sido posicionarse como una feria con proyección internacional. Desde su primera edición, la feria ha contado con la participación de galerías extranjeras, y este año el 50% de las participantes provienen de fuera de España. De Tokio a Santiago de Chile, de París a Nueva York, las geografías que confluyen en Matadero confirman la vocación global del proyecto.
Sergio Sancho lo resume así: «La feria es un punto de encuentro. Nuestro objetivo es propiciar ese intercambio entre galerías, coleccionistas, artistas y público. Queremos seguir siendo una plataforma donde se descubran los lenguajes que están marcando el ahora».
Recientemente, charlamos con Sergio Sancho sobre estos diez años de recorrido, y esto fue lo que nos contó. Pasen y lean.
Este 2026 celebráis la décima edición de la feria, ahora bajo el nombre de CAN Madrid. ¿Cómo ha sido el camino desde aquella primera Urvanity en 2016 hasta hoy?
Estos diez años no han sido un camino fácil, pero sí han sido un camino divertido. Todo empezó como un sueño, como la idea de hacer una propuesta diferente y complementaria dentro de la Semana del Arte de Madrid.
La primera edición marcó un hito importante porque empezó a dar visibilidad a muchos artistas que venían de la calle, de escenas más underground. Poco a poco, esa idea fue tomando forma y logramos hacernos un hueco propio.
¿Qué motivó el cambio de nombre de UVNT a CAN Madrid?
Uno de los principales motivos fue que la palabra «urbano» había empezado a pesar demasiado. Al principio era una categoría amplia, pero con el tiempo se nos redujo a «la feria de arte urbano». Muchos de los artistas han evolucionado, y nosotros con ellos. Contemporary Art Now refleja mejor lo que hacemos hoy.
¿Qué criterios han guiado la selección de las más de 50 galerías de esta edición?
Siempre buscamos frescura, propuestas diferenciales y una identidad clara. Visitamos ferias, galerías, analizamos tendencias. Queremos que haya una mirada comisariada, un hilo conductor. El equilibrio entre nombres consolidados y nuevos proyectos surge de forma natural desde esa mirada.
CAN Madrid crece con nuevas secciones. ¿Qué objetivos hay detrás de estas incorporaciones?
Counterflow, CAN Design y Solo/Duo Projects responden a esa voluntad de seguir creciendo con coherencia. Queremos diversificar la experiencia del visitante, acercarnos a otros lenguajes y facilitar la entrada de nuevas galerías. Y por supuesto, seguir apostando por Latinoamérica a través de Foco LATAM.
La feria se ha internacionalizado claramente. ¿Cómo se ha conseguido ese posicionamiento global?
Desde el principio tuvimos vocación internacional. Hemos trabajado mucho en ampliar nuestra red, en asistir a ferias, en generar conexiones. Hoy estamos cerca del 50% de galerías internacionales. Es una feria de intercambio y descubrimiento.
¿Cuál es la visión a medio plazo para CAN Madrid?
Queremos seguir consolidando la feria paso a paso, apoyando a los artistas y galerías que están marcando nuevas vías. Madrid está en un momento muy interesante y queremos seguir siendo embajadores de esa escena. Junto con CAN Ibiza, forman una plataforma coherente y complementaria.
CAN como espejo de la actualidad
El cambio de nombre no es solo una cuestión estética. CAN Madrid es, en esencia, una declaración de intenciones: una feria que quiere estar atenta a lo que ocurre ahora mismo en el arte contemporáneo, y que no tiene miedo de evolucionar. De Urvanity a CAN, el recorrido ha sido fiel a un espíritu de descubrimiento, riesgo y frescura. En esta décima edición, esa energía sigue intacta.
Save the date!
(*) Fotografía de Sergio Sancho: Carlos Alba (@carlosalbastudio).
