«Light Line», la nueva expo de Jenny Holzer en el Guggenheim de Nueva York
Hace casi 35 años, Jenny Holzer (1950, Gallipolis, Ohio) creó una pantalla LED en espiral para su exposición en el Museo Guggenheim. El letrero LED, que parpadeaba mientras cambiaba de color, fuente y efectos especiales, fue el más largo del mundo en ese momento y sigue considerándose una obra maestra del arte basado en texto.
Horario: Hasta el 29 de septiembre de 2024
30$


Lo mejor es que en el Guggenheim de Nueva York y hasta el próximo 29 de septiembre de 2024 podremos disfrutar de la exposición individual «Jenny Holzer: Light Line», que presenta una reinvención de esta obra de arte histórica de Holzer de 1989.
Jenny Holzer
Durante más de cuarenta años, Jenny Holzer ha presentado sus ideas, argumentos, alegrías y tristezas en lugares públicos y exposiciones internacionales como Times Square, la Bienal de Venecia, los museos Guggenheim de Nueva York y Bilbao y el Louvre Abu Dhabi. Su medio, ya sea una camiseta, una placa, un letrero electrónico o un banco de piedra, es la escritura, y la dimensión pública es parte integral de su trabajo.
A partir de la década de 1970, tanto con sus carteles callejeros de la ciudad de Nueva York como con sus recientes proyecciones de luz sobre paisajes y arquitectura, su práctica ha rivalizado con la ignorancia y la violencia así como con el humor, la amabilidad y el coraje.
Holzer ha recibido el León de Oro en la Bienal de Venecia en 1990, el Premio Crystal del Foro Económico Mundial en 1996 y la Medalla Internacional de las Artes del Departamento de Estado de EE. UU. en 2017.

Jenny Holzer: Light Line
Como podréis comprobar por las imágenes, Holzer ha convertido todo el museo en una instalación, colocando piezas en espacios inesperados, como maceteros al aire libre y un baño, para hacerse eco de encuentros casuales mediante su trabajo artístico en las calles de la ciudad.
Y es que la voz de Holzer es vital e incisiva, y sus creaciones exploran algunas de las cuestiones más apremiantes de nuestro tiempo, desde la justicia climática hasta los derechos de las mujeres, desde la corrupción hasta la guerra.
La nueva versión de su instalación de 1989 para el Museo Solomon R. Guggenheim transforma el edificio en una exhibición actualizada y ampliada de sus impactantes mensajes en movimiento, que incluyen algunas de sus series icónicas, como Truisms o Inflammatory Essays.
“La verdad está siempre oculta bajo múltiples capas de mentiras.” Jenny Holzer
1989 en 2024
Desarrollada en estrecha colaboración con la artista y su estudio, la nueva instalación ha sido objeto de un ambicioso proyecto de investigación.
De hecho, los conservadores del Guggenheim realizaron ingeniería inversa en el hardware y el programa informático LED de 1989. El resultado es asombroso. La misma sube las seis rampas hasta el óculo del edificio, haciendo realidad la visión original de Holzer.
“La nueva instalación sube las seis rampas hasta el óculo del edificio.”
Asimismo, esta investigación documenta la variabilidad futura y las actualizaciones tecnológicas, y contribuye a la investigación y las metodologías para la preservación de obras de arte basadas en la tecnología.
«Light Line» también presenta una selección de las obras de Holzer desde la década de 1970 hasta la actualidad, incluidas pinturas, obras sobre papel, placas y piezas de piedra. Lee Quiñones, uno de los creadores del arte callejero y colaborador de la artista desde hace mucho tiempo, ha pintado las paredes de la High Gallery del museo sobre los coloridos carteles de «Inflammatory Essays» de Holzer.
«TRACE» by Holzer
Con motivo de la exposición se publicó un libro de artista, titulado «TRACE». Cada página presenta una frase elegida por Holzer de tres de sus series de textos: «Truismos», «Vivir» y «Supervivencia», en forma de dibujos preparatorios que ha utilizado durante muchos años para crear sus icónicos bancos de piedra.
Además, los visitantes podremos participar en la exposición a través de programas de accesibilidad específicos y contenidos de la completa guía digital del Guggenheim.
En definitiva, esta exposición individual refleja el uso que hace Holzer de la palabra escrita a lo largo de su carrera, la cual ha cautivado durante mucho tiempo a audiencias de todo el mundo. Además, el mensaje es oportuno y nos ofrece la oportunidad de encontrar lo extraordinario, lo político, lo mundano y lo provocativo a través del enfoque pionero de esta gran artista hacia la tecnología y el lenguaje.
La exposición «Jenny Holzer: Light Line» ha sido organizada por Lauren Hinkson, curadora asociada de colecciones de Jenny Holzer. La investigación y el tratamiento de la conservación de la instalación de Jenny Holzer para el Museo Solomon R. Guggenheim (1989/2024) han sido dirigidos por Lena Stringari, Directora adjunta, Andrew W. Mellon, Conservador jefe, y Agathe Jarczyk, Conservadora asociada de medios basados en el tiempo.
Absolutamente imperdible.
(*) Foto portada; foto fija 1slider: Jenny Holzer installing exhibition, December 1989, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. Foto: Michele Perel © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; foto fija slider 2: For the Guggenheim, 2008/2024. Light projection, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Filip Wolak; foto slider 1: Installation view, Jenny Holzer: Light Line, May 17–September 29, 2024, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Ariel Ione Williams © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; foto slider 2: Installation view, Jenny Holzer: Light Line, May 17–September 29, 2024, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Ariel Ione Williams © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; foto slider 3: Installation view, Jenny Holzer: Light Line, May 17–September 29, 2024, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Ariel Ione Williams and David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; foto slider 4: Jenny Holzer, Untitled (Selections from Truisms, Inflammatory Essays, The Living Series, The Survival Series, Under a Rock, Laments, and Child Text), 1989. Extended helical tricolor L.E.D. electronic-display signboard, site-specific dimensions. Solomon R. Guggenheim Museum, New York, Partial gift of the artist, 1989; Gift, Jay Chiat, 1995; and purchased with funds contributed by the International Director’s Council and Executive Members, 89.3626. © 2023 Jenny Holzer. Foto: David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; foto texto 1: Installation view, Jenny Holzer: Light Line, May 17–September 29, 2024, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Ariel Ione Williams and David Heald © Solomon R. Guggenheim Foundation, New York; Foto texto 2: Installation view, Jenny Holzer: Light Line, May 17–September 29, 2024, Solomon R. Guggenheim Museum, New York. © 2024 Jenny Holzer, Artists Rights Society (ARS), New York. Foto: Filip Wolak.



