{"id":99882,"date":"2026-04-18T19:42:47","date_gmt":"2026-04-18T19:42:47","guid":{"rendered":"https:\/\/ccmagazine.es\/?p=99882"},"modified":"2026-04-19T07:29:40","modified_gmt":"2026-04-19T07:29:40","slug":"tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/","title":{"rendered":"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern"},"content":{"rendered":"
Una obra que cambi\u00f3 el relato del arte contempor\u00e1neo<\/h6>\n

Desde los a\u00f1os 90, Emin<\/em> ha desafiado los l\u00edmites de lo que puede considerarse arte. Su aproximaci\u00f3n \u2014radicalmente autobiogr\u00e1fica\u2014 abri\u00f3 un espacio para lo \u00edntimo en el discurso contempor\u00e1neo, especialmente desde una perspectiva femenina.<\/p>\n

\u201cA Second Life incluye m\u00e1s de 90 piezas, que construyen un mapa donde cada etapa vital encuentra su reflejo.\u201d<\/h2>\n

\"\"<\/p>\n

Lejos de cualquier artificio, su obra se sostiene en la exposici\u00f3n directa de la experiencia: amor, violencia, p\u00e9rdida, enfermedad. Elementos que tradicionalmente se han mantenido al margen del relato art\u00edstico institucional y que, en su trabajo, ocupan el centro.<\/p>\n

\u00abA Second Life\u00bb<\/em> no es solo una retrospectiva, sino una revisi\u00f3n cr\u00edtica de ese recorrido. M\u00e1s de 90 piezas \u2014entre pintura, v\u00eddeo, textil, escultura, ne\u00f3n e instalaci\u00f3n\u2014 construyen un mapa donde cada etapa vital encuentra su reflejo.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Los inicios: memoria, p\u00e9rdida y reconstrucci\u00f3n<\/h6>\n

La exposici\u00f3n arranca con un gesto significativo. Las obras que abrieron su primera muestra individual en White Cube<\/em>, \u00abMy Major Retrospective 1982\u201393\u00bb<\/em>, aparecen aqu\u00ed como peque\u00f1as fotograf\u00edas. Son im\u00e1genes de pinturas que la propia Emin destruy\u00f3 durante un periodo personal complejo. Ese vac\u00edo \u2014lo que ya no est\u00e1\u2014 introduce una constante en su trabajo: la relaci\u00f3n entre creaci\u00f3n y p\u00e9rdida.<\/p>\n

A su lado, piezas clave como \u00abTracey Emin CV\u00bb (1995)<\/em> o el v\u00eddeo \u00abWhy I Never Became A Dancer\u00bb (1995)<\/em> construyen una narrativa en primera persona donde la artista revisita episodios de su adolescencia en Margate. No hay distancia ni met\u00e1fora. Solo relato directo.<\/p>\n

Margate: origen y retorno<\/h6>\n

La ciudad costera de Margate atraviesa toda la obra de Emin<\/em> como un territorio emocional. All\u00ed creci\u00f3, all\u00ed regres\u00f3 en distintos momentos de su vida y all\u00ed volvi\u00f3 definitivamente tras la muerte de su madre en 2016 y su enfermedad en 2020.<\/p>\n

En la exposici\u00f3n, Margate aparece como escenario de memoria, pero tambi\u00e9n de confrontaci\u00f3n. Obras como \u00abMad Tracey From Margate\u00bb (1997)<\/em> o la escultura \u00abIt\u2019s Not the Way I Want to Die\u00bb (2005)<\/em> traducen ese v\u00ednculo en im\u00e1genes cargadas de tensi\u00f3n. El parque de atracciones Dreamland<\/em>, por ejemplo, deja de ser un lugar de ocio para convertirse en s\u00edmbolo de vulnerabilidad.<\/p>\n

Trauma, cuerpo y narrativa sin filtros<\/h6>\n

Uno de los aspectos m\u00e1s inc\u00f3modos \u2014y necesarios\u2014 de la obra de Emin<\/em> es su tratamiento del trauma. La artista no suaviza ni reinterpreta: expone.<\/p>\n

La exposici\u00f3n aborda de forma directa cuestiones como la violencia sexual, el aborto o la culpa. Piezas como el ne\u00f3n \u00abI could have Loved my Innocence\u00bb (2007)<\/em> o el textil \u00abIs This a Joke\u00bb (2009)<\/em> evidencian esa voluntad de visibilizar lo que rara vez se verbaliza.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Especialmente contundente resulta el v\u00eddeo \u00abHow It Feels\u00bb (1996)<\/em>, donde Emin narra su experiencia con un aborto fallido. M\u00e1s que una confesi\u00f3n, es una toma de posici\u00f3n frente a las estructuras sociales e institucionales que rodean el cuerpo femenino.<\/p>\n

Aqu\u00ed, el arte no act\u00faa como refugio, sino como herramienta de confrontaci\u00f3n.<\/p>\n

Obras clave: del colapso a la reconstrucci\u00f3n<\/h6>\n

En el n\u00facleo de la exposici\u00f3n se encuentran dos de las obras m\u00e1s conocidas de Emin: \u00abExorcism of the Last Painting I Ever Made\u00bb (1996)<\/em> y \u00abMy Bed\u00bb (1998)<\/em>.<\/p>\n

La primera documenta un proceso extremo: tres semanas en las que la artista se encerr\u00f3 en una galer\u00eda en Estocolmo intentando recuperar su relaci\u00f3n con la pintura tras a\u00f1os de bloqueo.<\/p>\n

La segunda \u2014probablemente su obra m\u00e1s ic\u00f3nica\u2014 presenta su cama tal como qued\u00f3 tras un episodio depresivo marcado por el alcohol. Sin filtros, sin escenograf\u00eda.<\/p>\n

Ambas piezas marcan un punto de inflexi\u00f3n. No solo en su trayectoria, sino en la forma en que el arte contempor\u00e1neo entiende la relaci\u00f3n entre vida y obra.<\/p>\n

\u201cLa ciudad costera de Margate atraviesa toda la obra de Emin como un territorio emocional.\u201d<\/h2>\n
Enfermedad, cuerpo y segunda vida<\/h6>\n

El t\u00edtulo de la exposici\u00f3n cobra pleno sentido en su tramo final. Tras superar un c\u00e1ncer y someterse a una cirug\u00eda compleja, Emin aborda una nueva etapa donde el cuerpo vuelve a ocupar el centro, pero desde otra perspectiva.<\/p>\n

La escultura Ascension (2024)<\/em> y una serie de fotograf\u00edas recientes documentan su relaci\u00f3n actual con el cuerpo, incluyendo la presencia de una estoma. Lejos de ocultarlo, lo integra en su discurso.<\/p>\n

Hay en estas obras una mezcla de fragilidad y determinaci\u00f3n. La idea de \u00absegunda vida\u00bb<\/em>\u00a0no se plantea como renacimiento idealizado, sino como continuidad consciente.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Pintura: una energ\u00eda m\u00e1s abierta<\/h6>\n

La exposici\u00f3n culmina con una serie de pinturas de gran formato donde la figura humana aparece fragmentada, casi disuelta. Aqu\u00ed, el lenguaje se vuelve m\u00e1s abierto, m\u00e1s gestual. El dolor sigue presente, pero ya no ocupa todo el espacio. Hay una cierta dimensi\u00f3n espiritual, una forma de resistencia que se traduce en pintura. En contraste, la escultura \u00abDeath Mask\u00bb (2002)<\/em> introduce una nota m\u00e1s oscura, recordando que en la obra de Emin<\/em> nunca hay una lectura \u00fanica.<\/p>\n

M\u00e1s all\u00e1 del museo<\/h6>\n

El recorrido no se limita al interior de la Tate<\/em>.<\/p>\n

En el exterior, la escultura monumental \u00abI Followed You Until The End\u00bb (2023)<\/em> se instala como extensi\u00f3n del proyecto. Una pieza que dialoga con el espacio p\u00fablico y que mantiene intacta la intensidad emocional de su trabajo.<\/p>\n

Una artista que sigue incomodando<\/h6>\n

La relevancia de Tracey Emin<\/em> no reside \u00fanicamente en su trayectoria, sino en su capacidad para seguir generando fricci\u00f3n. En un contexto donde muchas pr\u00e1cticas contempor\u00e1neas tienden a diluirse en lo est\u00e9tico, su obra insiste en lo esencial: la experiencia humana en toda su complejidad.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00abA Second Life\u00bb<\/em> no busca cerrar una carrera, sino marcar un punto de inflexi\u00f3n. Un momento desde el que mirar atr\u00e1s \u2014y hacia adelante\u2014 con la misma honestidad.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u201cLa exposici\u00f3n aborda de forma directa cuestiones como la violencia sexual, el aborto o la culpa.\u201d<\/h2>\n

Hasta el 31 de agosto de 2026.<\/strong><\/p>\n

(*)<\/strong> Portada: Tracey Emin My Bed1998 \u00a9 Tracey Emin. All rights reserved, DACS 2026. Photo credit: Courtesy The Saatchi Gallery, London \/ Photograph by Prudence Cuming Associates Ltd; Foto fija horizontal 1: Tracey Emin A Second Life billboard, Spitalfields Commerical St February 2026. Image courtesy Tate and Jack Arts (part of BUILDHOLLYWOOD); Foto fija horizontal 2: Tracey Emin, The End of Love 2024 \u00a9 Tracey Emin. Tate; Foto slider 1: Tracey Emin, I whisper to My Past Do I have Another Choice 2010. \u00a9 Tracey Emin; Foto slider 2: Tracey Emin, Exorcism of the last painting I ever made 1996 \u00a9 Tracey Emin; Foto slider 3: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto slider 4: Tracey Emin, I never Asked to Fall in Love – You made me Feel like This 2018 \u00a9 Tracey Emin; Foto slider 5: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto slider 6: Tracey Emin A Second Life Tate Modern installation view of Why I Never Became a Dancer (1995). Photo \u00a9 Tate (Yili Liu); Foto slider 7: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto slider 8: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto slider 9: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto slider 10: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto vertical 1: Portrait of Tracey Emin Tate Modern 2026. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto vertical 2: Tracey Emin A Second Life billboard, Shoreditch February 2026. Image courtesy Tate and Jack Arts (part of BUILDHOLLYWOOD); Foto vertical 3: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view, The Last of the Gold (2002). Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania); Foto vertical 4: Tracey Emin, I am The Last of my Kind 2019 \u00a9 Tracey Emin; Foto vertical 5: Tracey Emin A Second Life at Tate Modern installation view. Photo \u00a9 Tate (Sonal Bakrania).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Una obra que cambi\u00f3 el relato del arte contempor\u00e1neo Desde los a\u00f1os 90, Emin ha desafiado los l\u00edmites de lo que puede considerarse arte. Su aproximaci\u00f3n \u2014radicalmente autobiogr\u00e1fica\u2014 abri\u00f3 un espacio para lo \u00edntimo en el discurso contempor\u00e1neo, especialmente desde una perspectiva femenina. \u201cA Second Life incluye m\u00e1s de 90 piezas, que construyen un mapa […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":100048,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5884,3],"tags":[],"class_list":["post-99882","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-art","category-exposiciones"],"acf":[],"yoast_head":"\nTracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:title\" content=\"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern\" \/>\n<meta name=\"twitter:description\" content=\"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.\" \/>\n<meta name=\"twitter:image\" content=\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@cecilecollage\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@cecilecollage\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Cecilia Camacho\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"8 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/\",\"name\":\"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg\",\"datePublished\":\"2026-04-18T19:42:47+00:00\",\"dateModified\":\"2026-04-19T07:29:40+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91\"},\"description\":\"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg\",\"width\":1600,\"height\":989},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Portada\",\"item\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/\",\"name\":\"CC\/magazine\",\"description\":\"Independent online magazine of lifestyle, design, cities and innovation\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91\",\"name\":\"Cecilia Camacho\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Cecilia Camacho\"},\"sameAs\":[\"http:\/\/ccmagazine.es\"]}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern","description":"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/","twitter_card":"summary_large_image","twitter_title":"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern","twitter_description":"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.","twitter_image":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg","twitter_creator":"@cecilecollage","twitter_site":"@cecilecollage","twitter_misc":{"Escrito por":"Cecilia Camacho","Tiempo de lectura":"8 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/","name":"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern","isPartOf":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg","datePublished":"2026-04-18T19:42:47+00:00","dateModified":"2026-04-19T07:29:40+00:00","author":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91"},"description":"La Tate Modern presenta \u201cA Second Life\u201d, la mayor exposici\u00f3n de Tracey Emin, recorriendo 40 a\u00f1os de obra marcada por la experiencia personal.","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#primaryimage","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg","contentUrl":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2026\/04\/6.-Tracey-Emin-My-Bed-1998-\u00a9-Tracey-Emin.-Photo-credit-Courtesy-The-Saatchi-Gallery-London-Photograph-by-Prudence-C-1.jpg","width":1600,"height":989},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/tracey-emin-una-vida-expuesta-en-tate-modern\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Portada","item":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Tracey Emin: una vida expuesta en Tate Modern"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/","name":"CC\/magazine","description":"Independent online magazine of lifestyle, design, cities and innovation","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91","name":"Cecilia Camacho","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/image\/","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g","caption":"Cecilia Camacho"},"sameAs":["http:\/\/ccmagazine.es"]}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99882","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=99882"}],"version-history":[{"count":36,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99882\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":100089,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/99882\/revisions\/100089"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/100048"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=99882"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=99882"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=99882"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}