{"id":86798,"date":"2025-04-21T06:17:53","date_gmt":"2025-04-21T06:17:53","guid":{"rendered":"https:\/\/ccmagazine.es\/?p=86798"},"modified":"2025-04-21T06:17:53","modified_gmt":"2025-04-21T06:17:53","slug":"anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/","title":{"rendered":"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n"},"content":{"rendered":"

Anobjct <\/strong><\/a>es mucho m\u00e1s que una colecci\u00f3n de piezas de dise\u00f1o; es un lenguaje visual que articula tensi\u00f3n, memoria y emoci\u00f3n. Fundado en Berl\u00edn por Till Helmbold<\/em> y actualmente desarrollado junto a su esposa, la dise\u00f1adora Sabrina Dehoff<\/em>, el estudio explora la delgada l\u00ednea entre lo funcional y lo escult\u00f3rico, lo industrial y lo po\u00e9tico. Sus objetos no solo habitan el espacio: lo transforman. En esta conversaci\u00f3n, nos adentramos en su universo creativo, donde cada forma es una declaraci\u00f3n y cada detalle, una invitaci\u00f3n a mirar dos veces.<\/p>\n

Como media partners<\/em> de la Berlin Design Week<\/em>, recientemente hablamos con Till Helmbold<\/em> y esto fue lo que nos cont\u00f3. Pasen y lean.<\/u><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Anobjct nace del deseo de crear piezas con significado, capaces de conectar con el espacio y el tiempo. \u00bfC\u00f3mo definir\u00edas hoy en d\u00eda la filosof\u00eda del proyecto?<\/h6>\n

La esencia de Anobjct<\/em> reside en el di\u00e1logo entre funci\u00f3n y dise\u00f1o: el material, la forma, el color. El nombre hace referencia a nuestro prop\u00f3sito de dotar a los objetos de un significado, una met\u00e1fora o una referencia que va m\u00e1s all\u00e1 de su funcionalidad. Esto puede materializarse en una propuesta minimalista, conceptual o art\u00edstica: es un objeto. La frase \u00abla forma sigue a la funci\u00f3n\u00bb no encaja con nuestro enfoque; para nosotros, el dise\u00f1o es lo que importa \u2014incluyendo la funci\u00f3n.<\/p>\n

\u201cLa esencia de Anobjct reside en el di\u00e1logo entre funci\u00f3n y dise\u00f1o: el material, la forma, el color.\u201d<\/h2>\n

Anobjct<\/em> consiste en crear piezas que resuenen con el espacio arquitect\u00f3nico mientras evocan una emoci\u00f3n, un recuerdo o una tensi\u00f3n. Es una forma de abrazar la contradicci\u00f3n: revelar suavidad en lo rugoso, y belleza en lo funcional. Buscamos dise\u00f1ar objetos que se sientan al mismo tiempo futuristas y nost\u00e1lgicos, arraigados pero trascendentes.<\/p>\n

Tus piezas combinan el minimalismo, los materiales en bruto y una fuerte presencia escult\u00f3rica. \u00bfQu\u00e9 te inspira a equilibrar la funci\u00f3n y la forma en tus dise\u00f1os?<\/h6>\n

Crec\u00ed en la RDA, y parte de mi familia viv\u00eda en Alemania Occidental. La escasez de productos en la RDA hac\u00eda que cada paquete que llegaba del otro lado pareciera contener objetos extra\u00f1os y fascinantes, a los que les dedicaba una atenci\u00f3n casi devocional. Tal vez de ah\u00ed proviene mi fuerte v\u00ednculo con el dise\u00f1o.<\/p>\n

M\u00e1s adelante, comenc\u00e9 a estudiar la historia del dise\u00f1o italiano desde los a\u00f1os 40 hasta los 80. La abundancia, variedad y libertad con la que dise\u00f1adores y fabricantes colaboraban entre s\u00ed era algo \u00fanico en el mundo. En esa \u00e9poca, muchos de los dise\u00f1adores eran arquitectos que tambi\u00e9n creaban muebles e iluminaci\u00f3n. Por ejemplo, la mesa de caf\u00e9 \u00abFasce\u00bb<\/em> de Azucena<\/em>, dise\u00f1ada por Luigi Caccia Dominioni<\/em>, se compone de perfiles de acero en L, un marco cromado ancho y una tapa de cristal. Este dise\u00f1o de los a\u00f1os 50 sigue siendo, incluso 75 a\u00f1os despu\u00e9s, relevante y moderno. Me apasion\u00f3 descubrir c\u00f3mo surgi\u00f3, c\u00f3mo evolucion\u00f3 y c\u00f3mo ha marcado una forma de vivir que perdura hasta hoy. El renovado inter\u00e9s por el dise\u00f1o posmoderno \u2014desde Prouv\u00e9<\/em> hasta Gabriella Crespi<\/em>\u2014 demuestra precisamente esa fascinaci\u00f3n por objetos de una era pasada.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Hablas de \u00abnarrativas invisibles\u00bb dentro de los objetos. \u00bfPuedes compartir c\u00f3mo influye el storytelling en tu proceso creativo y c\u00f3mo se manifiesta en la pieza final?<\/h6>\n

Cada objeto nace de una intenci\u00f3n poderosa que pone en marcha todo el proceso \u2014dise\u00f1ar como una aventura es algo que disfruto profundamente. Por ejemplo, la estanter\u00eda \u00abONETWO\u00bb<\/em> cuenta con dos elementos diferentes que sirven de soporte a las baldas superiores. Prob\u00e9 distintas ideas con el objetivo de generar un relieve repetitivo que recordara a una fachada. El resultado es un dise\u00f1o que evoca las obras gr\u00e1ficas de artistas del movimiento ZERO<\/em>, como Sol LeWitt<\/em>. En este caso, la funci\u00f3n es clara, pero el reto radica en su realizaci\u00f3n escult\u00f3rica.<\/p>\n

La silla \u00abQuasar\u00bb<\/em>, por otro lado, es el resultado de una exploraci\u00f3n del Radical Design<\/em> italiano de los a\u00f1os 70. La forma lateral, que permite dos posiciones de asiento, fue el punto de partida. Un dise\u00f1o que, por un lado, propone una nueva silueta y, por otro, desaf\u00eda la l\u00f3gica funcional, convirti\u00e9ndose as\u00ed en una referencia al anti-dise\u00f1o<\/em> italiano, que fue una cr\u00edtica al consumismo de esa \u00e9poca. Estos laterales generan una nueva experiencia del \u00abdentro y fuera\u00bb. La transparencia hace que el asiento y el respaldo parezcan flotar, mientras que los reflejos en los bordes esbozan la forma ante los ojos del espectador. La estabilidad de las dos posiciones de asiento solo pudo lograrse gracias a una palanca especial, una soluci\u00f3n que solo fue posible desarrollar en colaboraci\u00f3n con un ingeniero automotriz.<\/p>\n

La artesan\u00eda parece jugar un papel central en tu enfoque. \u00bfQu\u00e9 importancia tienen lo hecho a mano, lo imperfecto o lo \u00fanico en tus colecciones?<\/h6>\n

La imperfecci\u00f3n es un aspecto interesante que puede tener distintos or\u00edgenes y que, a menudo, resulta cautivador. Para m\u00ed, la imperfecci\u00f3n no es una carencia de habilidad t\u00e9cnica o artesanal, sino m\u00e1s bien una decisi\u00f3n consciente para crear un estilo determinado. Durante muchos a\u00f1os trabaj\u00e9 con \u00f3leo sobre lienzo o madera. La calidad art\u00edstica de los motivos o formas hechas a mano rompe con la est\u00e9tica de lo industrial, dando lugar a murales iluminados \u2014como la serie 10 Glowing Modern Art Greats<\/em>\u2014 que tambi\u00e9n pueden interpretarse como apliques escult\u00f3ricos. Me interesa seguir explorando esta combinaci\u00f3n de t\u00e9cnicas art\u00edsticas manuales con piezas fabricadas a m\u00e1quina. Es un lenguaje h\u00edbrido que tiene mucho por decir.<\/p>\n

\u00bfDe qu\u00e9 manera tu entorno f\u00edsico y cultural influye en tu proceso creativo \u2014ya sea el paisaje, las tradiciones o la belleza cotidiana que te rodea?<\/h6>\n

Creo profundamente en el poder creativo de la naturaleza. La cultura japonesa celebra esta idea de una forma tan delicada y po\u00e9tica que a los europeos simplemente nos asombra, aunque tambi\u00e9n podemos encontrar esa sensibilidad en nuestra tradici\u00f3n occidental.<\/p>\n

Recuerdo que sol\u00eda salir a recolectar piedras con mi padre: amatistas, \u00e1gatas\u2026 Las abr\u00edamos para descubrir sus interiores ocultos. Semanas despu\u00e9s, cuando supe de una cantera de m\u00e1rmol abandonada en el sur de Alemania, cargu\u00e9 enormes piedras de m\u00e1rmol en el coche, las llev\u00e9 a cortar y las us\u00e9 como bases de l\u00e1mparas. Imperfectas porque eran irregulares, estas piezas irradian una fascinaci\u00f3n especial por las formas naturales.<\/p>\n

\u201cCreo profundamente en el poder creativo de la naturaleza.\u201d<\/h2>\n

Vivo con mi esposa y socia en\u00a0Anobjct<\/em>, Sabrina Dehoff<\/em>, en Berl\u00edn. Es una ciudad hermosa, \u00e1spera y tambi\u00e9n fea, todo al mismo tiempo. Esa mezcla es liberadora y todav\u00eda deja espacio para lo nuevo, incluso \u2014o precisamente\u2014 por el avanzado proceso de gentrificaci\u00f3n.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo abordas los materiales, procesos o la producci\u00f3n desde una perspectiva consciente?<\/h6>\n

He coleccionado l\u00e1mparas de los a\u00f1os 50 a los 80, y nadie se deshar\u00eda de ellas sin m\u00e1s \u2014como mucho, las dejar\u00eda en la calle para que alguien m\u00e1s las aproveche. Un buen dise\u00f1o convierte los objetos en piezas sostenibles y atemporales.<\/p>\n

Por supuesto, tambi\u00e9n consideramos aspectos como la huella de carbono del material, la producci\u00f3n y el transporte. Nos sentimos muy satisfechos trabajando con nuestro fabricante en Alemania y apostamos por una producci\u00f3n regional consciente. Sin embargo, nos hemos enfrentado al problema de que, en algunos casos, los precios de mercado y los costes calculados son tan elevados que la comercializaci\u00f3n se vuelve inviable \u2014o bien se opta por producir ciertas piezas en China.<\/p>\n

Por ejemplo, si una pieza personalizada cuesta 3,50 \u20ac en China y 9 \u20ac en Europa, un accesorio que requiere ocho de esas piezas no ser\u00eda factible sin recurrir a la fabricaci\u00f3n china. En estos casos, nos planteamos hasta qu\u00e9 punto esas piezas son esenciales y qu\u00e9 alternativas existen. Es un dilema constante entre valores, dise\u00f1o y viabilidad comercial.<\/p>\n

Tu trabajo se mueve entre el objeto y el arte \u2014entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico. \u00bfD\u00f3nde trazas la l\u00ednea entre dise\u00f1o y escultura?<\/h6>\n

Para m\u00ed, una escultura en su sentido m\u00e1s puro solo tiene una funci\u00f3n: el placer est\u00e9tico de contemplarla, tocarla, sentirla. En los \u00faltimos a\u00f1os, el t\u00e9rmino \u00abobjeto\u00bb se ha vuelto habitual en el \u00e1mbito del dise\u00f1o de interiores. Creo que en este contexto, el \u00abobjeto\u00bb hace referencia a un dise\u00f1o escult\u00f3rico \u2014eso es, precisamente, Anobjct<\/em>.<\/p>\n

Mientras exista una funci\u00f3n adicional que vaya m\u00e1s all\u00e1 de lo est\u00e9tico \u2014incluso si es espiritual\u2014, yo lo considerar\u00eda dise\u00f1o. Es justo en ese punto donde la l\u00ednea se vuelve difusa. Gabriella Crespi<\/em>, por ejemplo, dise\u00f1\u00f3 numerosas l\u00e1mparas y accesorios para el hogar cuya presencia escult\u00f3rica est\u00e1 cargada de una espiritualidad palpable. Eso me resulta profundamente fascinante.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00bfExiste alguna pieza que consideres definitoria del esp\u00edritu de Anobjct, o que haya marcado un punto de inflexi\u00f3n en tu trayectoria?<\/h6>\n

Comenc\u00e9 a dise\u00f1ar mobiliario e iluminaci\u00f3n en 2006 para la tienda de mi esposa, Sabrina Dehoff<\/em>. Desde entonces han surgido muchas cosas: muebles, expositores, interiores, luminarias.<\/p>\n

Quiz\u00e1 la pieza que mejor ilustra el proceso creativo actual es un objeto aparentemente sencillo: la bandeja apilable de papel Lyra<\/em>. La forma b\u00e1sica para cumplir su funci\u00f3n como bandeja apilable se resolvi\u00f3 r\u00e1pidamente. Pero definir las l\u00edneas laterales y traseras fue un aut\u00e9ntico desaf\u00edo. \u00bfQu\u00e9 es demasiado? \u00bfQu\u00e9 rompe la coherencia? \u00bfC\u00f3mo interact\u00faan dos superficies que se encuentran? Todas esas preguntas oscilan entre el \u00abgusto subjetivo\u00bb y la \u00abcoherencia objetiva\u00bb.<\/p>\n

Ese proceso es, en realidad, m\u00e1s art\u00edstico que funcional: una b\u00fasqueda en la que la forma no responde a la utilidad, sino al impacto est\u00e9tico.<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo imaginas la evoluci\u00f3n de Anobjct en los pr\u00f3ximos a\u00f1os? \u00bfHay nuevos formatos, disciplinas o colaboraciones que te gustar\u00eda explorar?<\/h6>\n

Anobjct<\/em> comenz\u00f3 en 2017 como una plataforma para dar forma a mis inquietudes en torno al dise\u00f1o. El primer resultado fue una colecci\u00f3n de luminarias que combinaba piezas \u00fanicas y ediciones limitadas.<\/p>\n

En 2024, Sabrina<\/em> me propuso profesionalizar el proyecto, y juntos iniciamos un proceso de dise\u00f1o intensivo. A\u00fan no hemos materializado todo lo que imaginamos, pero en enero de 2025 presentamos en Maison & Objet<\/em>, Par\u00eds, una colecci\u00f3n de mobiliario y objetos para el hogar. Hasta ahora, Sabrina<\/em> hab\u00eda colaborado como asesora creativa; en los pr\u00f3ximos meses, participar\u00e1 de forma m\u00e1s activa con sus propios dise\u00f1os, enriqueciendo la colecci\u00f3n.<\/p>\n

\u201cTambi\u00e9n vemos Anobjct como una oportunidad para desarrollar proyectos en colaboraci\u00f3n con otros dise\u00f1adores y artistas.\u201d<\/h2>\n

A largo plazo, nos interesa explorar nuevos materiales y procesos, pero tambi\u00e9n vemos Anobjct<\/em> como una oportunidad para desarrollar proyectos en colaboraci\u00f3n con otros dise\u00f1adores y artistas. Esa apertura a la colaboraci\u00f3n es, para nosotros, un valor esencial en el futuro de la marca. Esa energ\u00eda positiva es, sin duda, una de las fuentes m\u00e1s valiosas de nuestra evoluci\u00f3n y tambi\u00e9n de nuestra alegr\u00eda.<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

Participas en la pr\u00f3xima edici\u00f3n de la Berlin Design Week \u2014\u00bfqu\u00e9 puedes contarnos sobre el proyecto que presentas y qu\u00e9 significa para ti formar parte de este evento?<\/h6>\n

El 10 de abril abrimos nuestra tienda Anobjct<\/em> en Berl\u00edn. Se trata de un art concept store<\/em> que re\u00fane piezas seleccionadas de la colecci\u00f3n de Sabrina Dehoff<\/em>. Ser\u00e1 la primera vez que presentamos la colecci\u00f3n en Berl\u00edn, despu\u00e9s de Par\u00eds.<\/p>\n

Design Week Berlin<\/em> nos pareci\u00f3 la plataforma ideal para dar visibilidad al espacio y a la propuesta. Estamos entusiasmados por ver cu\u00e1ntos amantes del dise\u00f1o se acercar\u00e1n a conocernos.<\/p>\n

(*)<\/strong> Fotograf\u00edas proporcionadas por Anobjct.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Anobjct es mucho m\u00e1s que una colecci\u00f3n de piezas de dise\u00f1o; es un lenguaje visual que articula tensi\u00f3n, memoria y emoci\u00f3n. Fundado en Berl\u00edn por Till Helmbold y actualmente desarrollado junto a su esposa, la dise\u00f1adora Sabrina Dehoff, el estudio explora la delgada l\u00ednea entre lo funcional y lo escult\u00f3rico, lo industrial y lo po\u00e9tico. […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":86820,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5886,18,48,5884,5954],"tags":[],"class_list":["post-86798","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-inspiration","category-inspiracion","category-entrevistas","category-art","category-diseno"],"acf":[],"yoast_head":"\nAnobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n<\/title>\n<meta name=\"description\" content=\"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.\" \/>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:title\" content=\"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n\" \/>\n<meta name=\"twitter:description\" content=\"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.\" \/>\n<meta name=\"twitter:image\" content=\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg\" \/>\n<meta name=\"twitter:creator\" content=\"@cecilecollage\" \/>\n<meta name=\"twitter:site\" content=\"@cecilecollage\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Cecilia Camacho\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"10 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\/\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/\",\"name\":\"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg\",\"datePublished\":\"2025-04-21T06:17:53+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91\"},\"description\":\"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.\",\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg\",\"width\":1490,\"height\":1033},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Portada\",\"item\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website\",\"url\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/\",\"name\":\"CC\/magazine\",\"description\":\"Independent online magazine of lifestyle, design, cities and innovation\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91\",\"name\":\"Cecilia Camacho\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/image\/\",\"url\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Cecilia Camacho\"},\"sameAs\":[\"http:\/\/ccmagazine.es\"]}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n","description":"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/","twitter_card":"summary_large_image","twitter_title":"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n","twitter_description":"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.","twitter_image":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg","twitter_creator":"@cecilecollage","twitter_site":"@cecilecollage","twitter_misc":{"Escrito por":"Cecilia Camacho","Tiempo de lectura":"10 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/","name":"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n","isPartOf":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg","datePublished":"2025-04-21T06:17:53+00:00","author":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91"},"description":"Anobjct es una marca que trasciende el dise\u00f1o para crear objetos que evocan emociones y desaf\u00edan los l\u00edmites entre lo \u00fatil y lo po\u00e9tico.","breadcrumb":{"@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#primaryimage","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg","contentUrl":"https:\/\/ccmagazine.es\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Anobjct-Wallshelf-RoxyMusicxCCmagazine-1.jpg","width":1490,"height":1033},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/anobjct-objetos-que-habitan-entre-la-funcion-y-la-emocion\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Portada","item":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"Anobjct: objetos que habitan entre la funci\u00f3n y la emoci\u00f3n"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#website","url":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/","name":"CC\/magazine","description":"Independent online magazine of lifestyle, design, cities and innovation","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/52a8bfc6898cc8937794edb7e040be91","name":"Cecilia Camacho","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/#\/schema\/person\/image\/","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/e580c7637b737a8ac4e4b6c32ea669fc423e6a5b616923ba41a93138e673c93d?s=96&d=mm&r=g","caption":"Cecilia Camacho"},"sameAs":["http:\/\/ccmagazine.es"]}]}},"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86798","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=86798"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86798\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":86832,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/86798\/revisions\/86832"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/86820"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=86798"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=86798"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ccmagazine.es\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=86798"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}