La curiosidad es lo que me define. Me ha llevado a muchos sitios y a muchos campos, que de otra manera no habr\u00eda llegado.<\/p>\n
El tiempo es lo \u00fanico que me limita, pero mi curiosidad hace que est\u00e9 investigando constantemente y descubriendo. Mi padre era muy emprendedor y he heredado de \u00e9l esta forma de ser y actuar.<\/p>\n
Realmente mi pasi\u00f3n frustrada es la arquitectura. Siempre me ha gustado mucho, lo que pasa es que el dibujo t\u00e9cnico me costaba pero con esfuerzo lo consegu\u00eda, pero con el dibujo art\u00edstico soy nefasto. Es verdad que con el tiempo y haciendo dibujos con mis hijas piensa que quiz\u00e1s ten\u00eda m\u00e1s dotes de las que cre\u00eda jajaja Pero s\u00ed, quer\u00eda ser arquitecto o cocinero. La cocina me apasiona. De hecho, estuve trabajando de cocinero en Londres y nunca descarto dejarlo todo y dedicarme a cocinar. Es mi pasi\u00f3n.<\/p>\n
Al principio de todo se dieron dos circunstancias. Una fue cuando conoc\u00ed a la que ahora es mi mujer. El marido de su hermana es artista, y con \u00e9l tuve mi primer acercamiento con el arte contempor\u00e1neo como tal. Y la segunda fue que en la agencia en la que yo empec\u00e9 a trabajar, La Despensa<\/em>, resulta que en el primer sitio donde est\u00e1bamos hab\u00eda una galer\u00eda en el espacio com\u00fan. Tras un tiempo trabajando all\u00ed, Julio Flanagan<\/em> hizo una exposici\u00f3n, y de repente sent\u00ed que aquello conectaba conmigo incre\u00edblemente. Tanto que incluso compr\u00e9 mi \u00a0primer cuadro, y a partir de ah\u00ed empec\u00e9 a investigar e ir a exposiciones y a ferias.<\/p>\n Los primeros artistas que m\u00e1s me gustaban y con los que me relacionaba no ten\u00edan apenas presencia aqu\u00ed. Solo hab\u00eda una galer\u00eda en Barcelona, Iguapop<\/em>, que realmente abanderaba este tipo de artistas. Aquellos artistas que tanto me gustaban me conectaron con otros, que a su vez me conectaron con otros artistas urbanos americanos y as\u00ed sucesivamente… Y luego hubo m\u00e1s movimiento aqu\u00ed, en Madrid, en parte a trav\u00e9s de Montana Gallery<\/em>, a pesar de que en aquel momento estaba m\u00e1s centrada en el graffitti. Lo cierto es que hace 12-13 a\u00f1os no hab\u00eda nada.<\/p>\n Cuando me surgi\u00f3 la idea estaba trabajando en La Despensa<\/em>. En aquel momento mi pasi\u00f3n por el arte estaba muy desarrollada y empezaba a ser obsesivo.<\/p>\n Cuando decid\u00ed llevar a cabo el proyecto, habl\u00e9 con mis jefes, con quienes ten\u00eda y sigo teniendo muy buena relaci\u00f3n, y me dijeron que adelante. As\u00ed que paralelamente a mi trabajo en la agencia, empec\u00e9 con Urvanity<\/em>. Es decir, a las 8 llegaba a mi casa y era entonces cuando empezaba mi jornada laboral con la feria.<\/p>\n En esa primera edici\u00f3n, tuve dos colaboradores importantes que eran freelances y trabajaban desde casa. A\u00fan as\u00ed, fue un a\u00f1o muy duro y dif\u00edcil, en el que tuve que compaginar mi trabajo con la feria, entre otras cosas. Adem\u00e1s, justo cuando decid\u00ed montar esta feria, surgi\u00f3 una muy parecida en Par\u00eds, Urban Art Fair<\/em>. Ellos trabajaban principalmente con galer\u00edas y artistas franceses, as\u00ed que fui a verles y empec\u00e9 a establecer relaciones con ellos. Tras aquella experiencia decid\u00ed postponer Urvanity<\/em> un a\u00f1o. Y lo cierto es que me vino bien, porque tambi\u00e9n conoc\u00ed a una galer\u00eda holandesa que en aquel momento ya hab\u00eda llevado algunas obras de Banksy<\/em> y sent\u00ed que esta ser\u00eda la oportunidad. As\u00ed que para el primer a\u00f1o de Urvanity<\/em> traje el solo de Banksy<\/em> gracias a esta galer\u00eda.<\/p>\n La primera edici\u00f3n fue muy bien, y de hecho sobrepasamos las expectativas, a pesar de que al principio la gente estaba muy esc\u00e9ptica. Se dieron cuenta que nacimos para cubrir un hueco.<\/p>\n El segundo a\u00f1o segu\u00ed trabajando en la agencia, pero con la mente puesta en tener que dejarla, ya que me surgi\u00f3 la idea de crear Urvanity projects<\/em>, proyectos de gesti\u00f3n cultural, y eso fue lo que hice. Me caus\u00f3 mucho dolor, porque con la agencia y sus fundadores sigo teniendo una relaci\u00f3n excelente, ya que ellos en cierta manera me incultaron esa parte creativa y me abrieron la cabeza hacia campos, que a d\u00eda de hoy que han venido muy bien.<\/p>\n Nacimos 100% urbanos, porque era la manera de demostrar que hay otro tipo de artistas. Ahora estamos yendo y evolucionando hacia un mix, donde hay muchos artistas que no son urbanos pero que beben de esa iconograf\u00eda, de ese lenguaje, de lo tecnol\u00f3gico.<\/p>\n Lo cierto es que nosotros siempre hemos hablado de nuevo arte contempor\u00e1neo, a pesar de que se trata de un t\u00e9rmino que nosotros no hemos acu\u00f1ado, sino que revistas y publicaciones americanas ya empleaban este t\u00e9rmino para referirse a este tipo de arte y de corrientes art\u00edsticas. Principalmente porque el arte contempor\u00e1neo es un contenedor excesivamente amplio.<\/p>\n Lo que queremos, en definitiva, es que la gente vea que tenemos una identidad propia y que somos homog\u00e9neos en el discurso. Por ello, tratamos de comisariar mucho y que haya un di\u00e1logo con las galer\u00edas para que todo sea coherente.<\/p>\n A d\u00eda de hoy el coleccionismo de arte urbano en Espa\u00f1a se encuentra en el mejor momento, teniendo en cuenta que le queda mucho por desarrollarse.<\/p>\n Creo que en los \u00faltimos cinco a\u00f1os hemos hecho crecer el mercado, y son las propias galer\u00edas quienes nos lo corroboran. Antes vend\u00edan todo fuera y ahora empiezan a ver que hay un mercado muy interesante aqu\u00ed, ya que hay mucha gente que se ha dado cuenta que este tipo de arte s\u00ed que conecta con ellos. Este es un mercado en crecimiento, a pesar de que ya hay muchos artistas que ya est\u00e1n en un momento incre\u00edble como Edgar Plans<\/em>, Javier Calleja <\/em>o\u00a0Rafa Macarr\u00f3n<\/em>. Los tres han estado representados en la feria y ahora mismo est\u00e1n triunfando internacionalmente, y eso es genial. Nuestro prop\u00f3sito es convertirnos en un referente europeo.<\/p>\n Este a\u00f1o ha habido una apuesta fuerte y clara por trabajar m\u00e1s con galer\u00edas nacionales, y creo que la gente puede sorprenderse con los artistas que van a presentar estas galer\u00edas que ya conoc\u00edan. Asimismo, una de las cosas potentes es que este a\u00f1o hemos puesto hincapi\u00e9 en tener premios de adquisici\u00f3n y residencia: la Montresso Art Foundation<\/em> otorgar\u00e1 un Premio de Adquisici\u00f3n y un Premio de Residencia a dos de los artistas participantes de Urvanity<\/em>.<\/p>\n La Fundaci\u00f3n Nadine<\/em> seleccionar\u00e1 a un artista para una residencia de tres meses en Madrid, donde desarrollar\u00e1 una obra que ser\u00e1 expuesta y comercializada. Y las prestigiosas Colecci\u00f3n MER<\/em> y la Colecci\u00f3n SOLO\u00a0<\/em>participar\u00e1n tambi\u00e9n con un premio de adquisici\u00f3n en el que seleccionar\u00e1n un artista, cuya obra pasar\u00e1 a formar parte de ambas colecciones de arte. De esta manera, aportamos un incentivo para los artistas y a su vez es una manera de ir consolidando la feria.<\/p>\n Seguimos con nuestro programa de Muros – con estos 4\u00a0artistas: Case Maclaim, Gerada, Mario Makey <\/i>y Helen Bur <\/i>–\u00a0y con nuestro programa de Talks<\/em> y conversaciones sobre arte en el\u00a0Espacio Mahou<\/em>, que incorporar\u00e1 una instalaci\u00f3n dise\u00f1ada por los arquitectos Takk<\/em>.<\/p>\n Y este a\u00f1o tambi\u00e9n contaremos con el\u00a0apoyo de artistas internacionales new media <\/em>como\u00a0Onkaos<\/em>, que presentar\u00e1 una propuesta de arte NFT.<\/p>\n Por ejemplo,\u00a0Marria Pratts<\/em>, que este a\u00f1o viene representada por un par de galer\u00edas;\u00a0Imon Boy<\/em>, que est\u00e1 desputando much\u00edsimo;\u00a0Juan Miguel Qui\u00f1ones<\/em>, que viene con una propuesta incre\u00edble de la que no podemos adelantar nada;\u00a0Sergio Mora<\/em> y Lusesita<\/em>, que han preparado algo muy guay; Paco Pomet<\/em>, que es otro artista que nos encanta; Victor Castillo<\/em>… La verdad es que \u00a1hay muchos! y muchas propuestas fascinantes.<\/p>\n Las redes sociales son fundamentales, aunque est\u00e1 claro que no puedes medir a los artistas por el n\u00famero de seguidores.<\/p>\n Sin embargo, lo que s\u00ed que permiten las redes es saber el n\u00famero de gente al que llegan. Por supuesto, que un artista no vale m\u00e1s o menos por su impacto en redes sociales, pero lo que s\u00ed que ha pasado es que muchos de estos artistas urbanos han sabido jugar un papel muy bueno con ellas, hasta convertirse en artistas globales, que de otra manera hubiese sido muy dif\u00edcil. Las redes sociales han sido muy relevantes para amplificar su alcance m\u00e1s r\u00e1pidamente.<\/p>\n Todav\u00eda est\u00e1 en un momento muy incipiente. Hay que ir poco a poco e ir consolidando el proyecto, pero estamos muy contentos.<\/p>\n Todd James<\/em>, Kaws<\/em>, que ha tenido una influencia brutal en m\u00ed, sobre todo porque me encanta todo el mundo del Toy, Javi Calleja<\/em>, que es un artista que me gusta desde siempre o Yoshitomo Nara<\/em>, Haroshi<\/em>, Gary Baseman<\/em>, Ron English<\/em>, Robert Nava<\/em>… La verdad es que son\u00a0muchos los artistas que me han influenciado en una \u00e9poca u otra y que me encantan…<\/p>\n No, porque mi casa es un sitio-est\u00edmulos jajaja A veces pienso que mis hijas van a querer vivir en paredes blancas jajaja porque mi casa es una locura, ya que ha ido creciendo alrededor del arte que he ido comprando. Tenemos pendiente hacer una reforma para poder organizar todo lo que tengo.<\/p>\n Creo que toda esta cultura est\u00e1 muy cercana a la iconograf\u00eda de los ni\u00f1os, as\u00ed que les gusta, a pesar de que desde muy peque\u00f1as han aprendido que esos Toys no se tocan jajaja<\/p>\n Soy una persona optimista por naturaleza, y creo que cada a\u00f1o el mercado est\u00e1 creciendo cada vez m\u00e1s, que se va consolidando. Y s\u00ed que creo que deber\u00eda haber una ley de mecenazgo y revisarse el tipo impositivo al que se tasa el arte, entre otras cosas, para\u00a0potenciar e incentivar el coleccionismo.\u00a0Pero a pesar de \u00a0la pandemia, este mercado no se ha resentido como otros.<\/p>\n\u00bfC\u00f3mo, cu\u00e1ndo y por qu\u00e9 surgi\u00f3 Urvanity?<\/h6>\n
\u00bfQu\u00e9 abarca el nuevo arte contempor\u00e1neo?<\/h6>\n
\u00bfEn que situaci\u00f3n se encuentra el coleccionismo de arte urbano en Espa\u00f1a?<\/h6>\n
\u201cNuestro prop\u00f3sito es convertirnos en un referente europeo.\u201d<\/h2>\n
\u00bfCu\u00e1les son las buenas nuevas de esta edici\u00f3n?<\/h6>\n
\u00bfQu\u00e9 nuevas incorporaciones de artistas participar\u00e1n?<\/h6>\n
\u00bfQu\u00e9 papel juegan las redes sociales en los artistas del Nuevo arte contempor\u00e1neo?<\/h6>\n
\u201cNo puedes medir a los artistas por el n\u00famero de seguidores.\u201d<\/h2>\n
\u00bfQu\u00e9 valoraci\u00f3n puedes hacer de la trayectoria de la feria?<\/h6>\n
\u00bfCu\u00e1les son tus principales referencias art\u00edsticas?<\/h6>\n
\u00bfHas tenido que insistir mucho para contagiar tu amor y pasi\u00f3n por el arte a tus hijas?<\/h6>\n
\u00bfC\u00f3mo ves el futuro del arte contempor\u00e1neo y el de los artistas y coleccionistas?<\/h6>\n
\u00bfPor qu\u00e9 deber\u00edamos ir a Urvanity y qu\u00e9 no nos deber\u00edamos perder?<\/h6>\n